Caetera

Woody Allen opina que Europa “es la guía de quienes piensan que el cine es una forma de expresión artística”. ¡Aún hay quienes piensan que el cine es una forma de expresión artística! Y él demuestra con cada una de sus películas que eso es completamente cierto. Un personaje que rezuma sensibilidad, genialidad, agudo sentido del humor (al recibir el Príncipe de Asturias, en 2002, recordó la frase de un viejo cómico: “No me merezco este premio, pero tengo diabetes y tampoco me lo merezco”). Una ocasión, la del premio, que Woody Allen aprovechó para denunciar que la industria americana del cine “gasta más dinero en la publicidad que todo el dinero que Buñuel se gastó en su vida haciendo películas”.

Woody Allen (Nueva York, 1935), pues, no es un artista cualquiera. No es un perfeccionista hueco como Scorsese, no es un megalómano irregular como Coppola, no es un mercader de sueños con doble fondo como Spielberg. Estas son sus películas, las que nos cuentan lo que realmente es: el mejor director vivo de la Historia del Cine.

1. Lily la tigresa o El número 1. What´s up, Tiger Lily? (1966) **
Película japonesa infumable a la que Allen añadió un doblaje humorístico.

2. Toma el dinero y corre. Take the money and run. (1969) ***
Se puede considerar su primer film. Inicia una serie de 6 comedias.

3. Bananas. (1971) ***
Una sátira política contra las dictaduras.

4. Sueños de un seductor. Play it again, Sam. (1972) ***
Aunque es la única de la lista no dirigida por Allen, sienta las bases de su personaje hasta hoy y está basada en una obra de teatro escrita por él. Con Diane Keaton.

5. Todo lo que quiso saber sobre el sexo, pero nunca se atrevió a preguntar. Everything You Always Wanted to Know About Sex. (1972) ***
Película de episodios, parodiando un manual de educación sexual.

6. El Dormilón. Sleeper. (1973) ***
Un hombre es descongelado dos siglos después. Ciencia-ficción humorística.

7. La última noche de Boris Grushenko. Love and Death. (1975) ***
Comedia histórica como excusa para situar en Europa las habituales reflexiones filosóficas.

8. Annie Hall. (1977) ****
El neurótico, sus problemas de pareja… Primer gran éxito.

9. Interiores. Interiors. (1978) ***
Un drama, directo homenaje a Bergman. Allen no aparece.

10. Manhattan. (1979) ****
Vuelve el tándem Keaton-Allen y sus eternos problemas sexuales.

11. Recuerdos. Stardust Memories. (1980) ****
Nostálgica, biográfica, semidocumental. Sobre un director de cine al que le dedican una retrospectiva.

12. La comedia sexual de una noche de verano. A Midsummer Night´s Sex Comedy. (1982) ***
Irrumpe Mia Farrow en este vodevil, revisión de Shakespeare.

13. Zelig. (1983) *****
Excelente falso documental sobre un hombre camaleónico, interpretado por Allen.

14. Broadway Danny Rose. (1984) ***
Allen es aquí un representante de artistas fracasados.

15. La rosa púrpura de El Cairo. The Purple Rose of Cairo. (1985) ****
El ama de casa que se salva por la magia del cine. Inicia una etapa sin protagonismo de Allen como actor.

16. Hannah y sus hermanas. Hannah and Her Sisters. (1986) *****
Entrañable retrato de una familia estadounidense.

17. Días de radio. Radio Days. (1987) ***
La infancia y adolescencia de Allen, a través del recuerdo de la radio.

18. September. (1987) ****
Vuelta a Bergman en estado puro. Perfeccionismo trágico.

19. Otra mujer. Another Woman. (1988) ***
Psicoanálisis, melodrama. Allen no aparece.

20. Delitos y faltas. Crimes and Misdemeanors. (1989) ****
Comedia moral con Martin Landau.

21. Historias de Nueva York. New York Stories. (1989) ***
Tres episodios (Scorsese, Coppola, Allen): Allen dirige el único memorable.

22. Alice. (1990) ***
Amable comedia con toques mágicos sobre una mujer engañada.

23. Sombras y niebla. Shadows and Fog. (1992) ****
Tributo al expresionismo alemán.

24. Maridos y mujeres. Husbands and Wives. (1992) *****
Impresionante reflexión sobre el matrimonio. Última colaboración de Mia Farrow.

25. Misterioso asesinato en Manhattan. Manhattan Murder Mystery. (1993) ***
Vuelta a la comedia pura, rescatando a Diane Keaton.

26. Balas sobre Broadway. Bullets Over Broadway. (1994) ****
Casi perfecta comedia sobre el teatro, donde John Cusack sustituye a Allen.

27. No bebas el agua. Don’t Drink the Water. (1994) ***
Divertida adaptación de una obra de teatro del propio Allen, escrita en los sesenta.

28. Poderosa Afrodita. Mighty Aphrodite. (1995) ***
Comedia aderezada con escenas de personajes de teatro clásico griego.

29. Todos dicen I love you. Everyone Says I Love You. (1996) ****
Comedia musical en estado de gracia. Con Julia Roberts.

30. Desmontando a Harry. Desconstructing Harry. (1997) *****
Con un guión perfecto, la mejor película de Woody Allen.

31. Celebrity. (1998) ****
Kenneth Branagh sustituye a Allen en esta comedia triste y desencantada.

32. Acordes y desacuerdos. Sweet and Lowdown. (1999) ***
Algo plana recreación de la vida de un guitarrista de jazz (Sean Penn).

33. Granujas de medio pelo. Small Time Crooks. (2000) ***
Primero de los cinco filmes con Allen de protagonista obligatorio para la productora de Spielberg. La otra condición: que se tratara de comedias. Vuelta al Allen primitivo.

34. La maldición del Escorpión de Jade. The Curse of the Jade Scorpion. (2001) ***
Segunda de la lista, con hipnosis incluida.

35. Un final made in Hollywood. Hollywood Ending. (2002) ***
Idea argumental genial: el director de cine ciego.

36. Todo lo demás. Anything Else. (2003) ***
Allen continúa sin recuperar el fuelle en esta comedia romántica en la que llega a autopariodiarse.

37. Melinda y Melinda. Melinda and Melinda. (2004) ***
La misma actriz representa dos papeles, al albur de unos tertulianos que los pergeñan.

38. Match Point. (2005) *****
Vuelta a la genialidad: drama de suspense sobre el ascenso de un trepa.

39. Scoop. (2006) ****
Allen repite con la protagonista de Match Point: Scarlett Johansson. Una comedia con ilusionismo, ilusión, magia, amor, humor. Ficción, irrealidad, inteligencia, arte, belleza. Caronte/Muerte y esa gente tan tranquila en la barca…

40. Cassandra’s dream. (2007) ***
Tercera película consecutiva rodada en Londres. Dos hermanos en conflicto moral. Lejos del Allen comediante y, lo que es peor, del Allen genial.

Desde hace más de treinta años la cartelera cinematográfica nos brinda una joya anual del genio. Allen ofrece una filmografía absolutamente coherente, con la peculiaridad de que se atreve con todos los géneros: ¿qué otro creador atesora obras maestras del psicodrama, del musical, de la comedia loca, del cine negro, del cinéma verité? Todo ello con el eterno marchamo de la inteligencia desbordante y la satisfacción del espectador al cerciorarse de que no todo está perdido. La de cada año es una cita que cuando deje de darse producirá un vacío absolutamente imposible de rellenar. Cualquier película menor de Woody Allen siempre es la mejor película de la cartelera, sin excepción. Larga vida al judío de las gafas.